首先得說句：「我回來了！」我己有一個月沒有更新我的網誌，連自己也覺得不好意思。其實嘛，這個六月發生了許多事，容我一伴一件說。

我中二時第一次接觸張曉風的散文，讀的是她的名作「地毯的那一端」，我記得老師要我們寫讀後感。我寫是寫了，不過卻不太明白當中的含意，畢竟叫一個十四歲的孩子明白愛情是不可能的。十年後的今天，我重新閱讀這篇文章，忽然明白了許多，並不是我曾有過甚麼天地動容的戀情(事實是我從來沒有戀愛過)，而是人長大了，開始了解人情世故。即使如此，我還是覺得非常不可思議，「哪有這樣美滿的愛情？」張曉風文中所說的那種甘苦與共、無私、相敬如賓又互相了解的愛情，實在太完美了。

對於愛情，我是非常悲觀的，悲觀得連我自己也覺得吃驚，硬要分析的話，大概有四個原因：第一、我是一個完美主義者，總想做到事事完美，不過偏偏感情是不可強求的，有些事不管我怎麼努力，也未必能成功，也未必能贏得別人的愛；第二、我是一個很自我中心的人，不太喜歡與人分享，也很重視私人空間，正因如此，我覺得自己不適合與別人開始一段關係。當然，當我寂寞時，偶然會非常渴望有一個男朋友，不過當低潮過去，我又會覺得一個人的生活着實不壞，如果我真的要跟別人分享生活，就不可以這樣任性了，我也不希望拍拖是為了排解寂寞。

第三、我根本不相信愛情，不過我自己也搞不懂為什麼。我生於一個健全幸福的家庭，父母都是有學養而理性的人，人前人後都十分恩愛，就像是小說中的模範夫妻，按常理來說，我應該對愛情充滿憧憬，可是事實正好相反，我對愛人和被愛都感到十分不安，大概因為我是一個彆忸的人，不相信自己會像爸爸媽媽一樣幸運，在茫茫人海中找到「靈魂的伴侶(soulmate)」。最後是第四個，也是最致命的一個原因：我喜歡的人都不喜歡我。我曾有過心儀的對像(說白點就是暗戀)，不過由他們後來交的女朋友看來，我應該不是他們「那杯茶」，大家能想像我披着長髮、穿着可愛的洋裝嗎？(光是說就已很噁心了)

這樣正經八百的在探討自己的愛情觀，真是有點怪怪的(不過我本來就是個怪人)，不過經過分析後，我倒是了解為何對張曉風的文章令我如此動容──她的文筆並不華麗，但卻如實反映了她的性格和她對世事的看法，非常坦率、真情流露，這是我未能做到的，如果我也能凡事都向好的方面看，對他人有多一點信心，那我也許會對愛情點期望。

月初連聽了兩場大師的演奏會，一位是年輕的大提琴家李垂誼，一位是經驗老到的鋼琴家Paul Badura-Skoda，一老一嫩，不同的樂器，不同的欣賞方式，不過看他們的表演，我便深深感受到音樂迷人之處。

我不打算評論他們演出的曲目畢竟我不是一個專業的樂評人，胡亂說只會貽笑大方，我想說的是他們對音樂的態度。

Paul Badura-Skoda（保羅．伯杜拿．斯高特）是一位資深的鋼琴家，曾和卡拉楊、Karl Böhm等舉世知名的指揮家合作，這次來港獻技，他選了幾首莫札特的名曲，例如Fantasy in D Minor, K.397、Fantasy in C Minor, K.475、Sonata in C Minor, K.457等，相信不少學鋼琴的朋友也會彈過。可能因為年紀的關係，保羅一出場已給人一種平和的感覺，雖然他步出舞台時有點蹣跚，不過他的手指依然非常靈活，與其說他是一個表演者，不如說他是一個技巧洗練的鋼琴老師，耐心地把他的心得慢慢傳授給觀眾。由於保羅所彈的都是些熱門的曲目，我起初還覺得有點悶，不過卻越聽越有味道，因為他按每一個琴鍵都是如此自信俐落，每到激動處，他更會閉上眼、跟着曲子哼起來，完全沉醉在音樂的世界裡。

保羅和一眾年輕的鋼琴家不同，他彷彿擁有世界的時間，不會急於在演奏時表現自己，不愠不火，恰到好處，在平凡中展現大師的風範。(保羅「安可」了三次，因為觀眾們根本是欲罷不能，掌聲不斷。不過嘛，我覺得保羅是個一入狀況便停不下來的人，況且還有一大群「職貨」的觀眾呢！）

而李垂誼則是一位年輕的大師，我曾經有幸訪問過他兩次（還拿了簽名耶～～），我覺得他真是一個為音樂而生的人，把音樂視為終身職業的他，不停為自己增值，最近我跟他進行了一次越洋訪問，他當時正在荷蘭取經，他說，身為中國人，要在古典音樂界揚名是有很大的壓力，一方面不可以令中國人蒙羞，一方面要力壓其他歐洲音樂家，因此，他每年也會到古典音樂的發源地歐洲開開眼界、和當地的音樂家交流，以吸收他人的長處。

我覺得他這次在香港的演奏會，比去年在澳門那一場更出色，曲目的難度高了，而他的技術也更上一層樓，簡直是厲害極了（尤其是「安可」的部份，功架十足！！！）！完場後，大會堂的大堂被索取簽名的人擠得水洩不通，我花了十分鐘才能由演奏廳走出大堂．．．．．．

李垂誼其實只比我大幾歲，可是他已成為舉世知名的音樂家了，他現在所想的，是怎樣利用自己的影響力，令更多中國人能接觸古典音樂，而不光是個人的榮譽了。我要以他為榜樣，做個對社會有用的人。

本來我並不熱衷看《Match Point》，因為我不是活地亞倫的「粉絲」，又覺得他的電影中喋喋不休的場面太多，不夠刺激，不過既然聖莊文化老餅藍和Ｑ極力推薦此片，所以還是去看了。

這次活地亞倫只導不演，但全片仍充滿他的影子，分鏡、配樂、人物對望談話的特寫鏡頭都十分活地亞倫，不過，《迷》比其他活地亞倫的電影乾脆直接，不會像他的前作般囉囉嗦嗦。全片只有一個主題﹣﹣運氣，活地亞倫認為運氣主宰了人的命運，一個人即便努力，沒有運氣也是不會成功的。我覺得《迷》可被歸類為文學作品，活地亞倫以影像代工替了文字，將「運氣」這個非常有趣的題目搬上了大銀幕，如果以前的高中文學課看此片，老師一定要我們分析此片的「社會性」，例如反映了哪些社會現現象、片中角色的出身及背上景如個影響他們的性格和行為等。

其實此片的故事情節很像粵語長片，講述一個出身平凡的愛爾蘭小子跑到倫敦當網球教練，結識了富家女，成為大公司老闆的乘龍快婿，不過他又不爭氣地和妻舅的前女友鬼混，令他隨時可能打回原形。

男主角Jonathan Rhys Meyers演得不過不失而已，他扮演窮小子Chris Wilton，眉宇間經常流露「人窮志不窮」的志氣，有時又有點狡黠，不過最爛的是他的口音，完全不像愛爾蘭人；演他太太Chloe的Emily Mortimer雖然「交足戲」，不過角色發揮不多，而且她的角色太依賴丈夫，經常撒嬌，與現代女性的形象相去甚遠，令人難有共鳴，甚至覺得討厭。Ｑ在看電影時更多次批評Emily Mortimer說話時常皺眉，美感欠奉。

《迷》最矚目的，就是Scarlett Johansson，她扮演風情萬種的美國女孩Nola Rice非常「入形入格」（雖然我覺得樂可以更艷麗些），一出場便叫人叫人著迷，一看便知她是李香琴，專做第三者，不過，隨著劇情的發展，觀眾又發現她原來也是性情中人，對愛情非常執著，Scarlett Johansson的演繹方法恰到好處，令人不其然地同情她。

本來我覺得電影中段有悶場，兩個主角鬼混的劇情太冗長，不過最後二十分鐘卻是真正的高潮所在，實在非常精彩，活地亞倫確是「鬼才」。